La perla y el dragón

¿Cuánto de lo que somos está en juego en la misión de elegir por nosotros mismos? ¿Cuánto de lo que amamos merece vivir como si fuera indispensable para la existencia?

Esta novela pone manos del lector una perla por la que Claude habrá de luchar contra criaturas destructivas, y contra la realidad que se empeña en desconocer el valor de los sueños y de los deseos.

La perla y el dragón abre sus puertas en esta única función en la que el mar será necesario para entender la tristeza y la dicha, en un horizonte en el que, pese a la lejanía, todavía se escuchan aplausos.

La perla y el dragón
María García Esperón
Ilustraciones: Jorge Ruiz
Zonacuario. Ecuador. 2013

En Ecuador pasan cosas nuevas: lanzamiento de la colección de literatura infantil y juvenil Elé

Elé Zonacuario: una nueva voz editorial en el ámbito de la LIJ

Elé Zonacuario y su director Alejandro Bustos desde Ecuador han apostado fuertemente por la literatura infantil y juvenil. El punto de partida ha sido una revista dedicada a los niños que desde siempre ha sido aliada de la literatura.

La colección de 24 libros está dirigida por Liset Lantigua y Enrique Pérez Díaz y reúne a escritores de América y España en un sueño de letras que dará mucho que hablar y sobre todo mucho que leer. Al lado de los ecuatorianos Francisco Delgado Santos y Sofía Zapata (Sozapato), Magdalena Helguera, de Uruguay, Jordi Sierra y Fabrà, de España, Armando José Sequera, de Venezuela, Elena Dreser, de Argentina y María García Esperón, de México entre otros autores, se ha constituido una muy sólida colección que muestra que en Ecuador pasan cosas nuevas en el ámbito de la literatura infantil y juvenil.

El sábado 6 de julio, fue presentada la colección Elé Zonacuario en Librería Rayuela de Quito. Se contó con la presencia de Alejandro Bustos, de Francisco Delgado Santos, de Sozapato y de Liset Lantigua, quien además de dirigir editorialmente la colección, presentó su obra Sofi tu mirada.

Liset Lantigua firmando ejemplares de su obra

Fotos: Elé Zonacuario

Lanzamiento de la colección de literatura infantil y juvenil Elé Zonacuario en Ecuador. Entrevista con Alejandro Bustos, Sofía Zapata y Francisco Delgado en el programa "Sueños de papel"

Santiago Montobbio y Los soles por las noches esparcidos

Foto: Anna Xalabarder

ESCRIBO SOBRE ESTE ACANTILADO DE TU RECUERDO O SOBRE EL ÚLTIMO MAR DE MI NOSTALGIA. Escribo hacia ti y con la sombra a cuestas, o escribo triste, o escribo libre y sin dirección precisa pero hacia la vida y hacia ti y hacia la única vida que eres tú para mí, una vida secreta y última, la más verdadera, la más honda, la más fresca.
Santiago Montobbio. Los soles por las noches esparcidos.

Santiago Montobbio ha publicado su más reciente libro en la colección El Bardo de Barcelona. Los soles por las noche esparcidos es, como el anterior, La poesía es un fondo de agua marina, un misterio en que los lectores de habla española en el siglo XXI pueden atestiguar cómo el mundo, su mundo, nuestro mundo, está floreciendo en la palabra de un poeta.

Santiago tiene una formación lectora exquisita, pero sus poemas no surgen de los libros, ni de las escuelas, ni de los grupos... Los poemas de Santiago brotan de su interior, como las religiones reveladas han nacido del interior del hombre. Manan sin cesar en estos dos libros, estrellas gemelas que recogen la respiración poética de su autor en 2009 y que constituyen desde muchos puntos de vista un momento auroral en la poesía.

En la Poesía.

En esa que es la otra cara de la Profecía, que nos vuelve antiguos peregrinos de verdad, que nos esculpe un futuro de sentidos, que nos lleva a leer los versos en la página como un friso sagrado en el que puntos y comas y vocales todas son oráculo.

Oráculo. Lugar de la palabra. Los libros de Santiago poseen esa connotación de necesidad. Necesitamos leerlos. Como el poema de Parménides o los versos del Dante o los poemas de Borges o Muerte sin fin de Gorostiza. Porque son la verdad. Porque nos hipnotizan e inician en realidades trascendentes, porque nos guían por delicados laberintos, porque nos llevan al infierno sin dejar de arder en el amor que mueve al sol y a las estrellas.

Hay quienes dicen que Montobbio es un gran poeta. Hay quienes dicen que Montobbio es el poeta del siglo XXI. A él no le importa ni el "un" ni el "el" porque su definición no es lógica sino infinitamente más rica que la lógica, porque está situado en la boca de la fuente del logos o él mismo es esa fuente y lo supo verso a día en esos días y esos versos de 2009 en el que todo momento fue para él poético y así quedó escrito.

El último poema de Los soles por las noches esparcidos es el número 437. Pero son 438 poemas. El último, el 438, se encuentra en la mitad del libro sin que esto constituya un artificio literario, pero sí un certero golpe de infinito. Es el último poema, escrito el 24 de abril de 2009, pero no escrito (aunque brotado) el 21 de marzo. El arte es misterioso, ha dicho Santiago. La música es la misteriosa forma del tiempo, ha dicho Borges. Y en estos libros gemelos el poeta  le ha dado al tiempo su forma misteriosa en la música clara y sencilla de su habla.

Decían muchos en los años noventa del siglo pasado que este, el XXI, sería espiritual o no sería. En un horizonte desesperanzado donde la superficialidad se marida con el culto al dinero, desde el fondo de su agua marina hasta las estancias nocturnas donde arden soles apasionados y divinos, la poesía de Santiago Montobbio nos destina al Amor y a la Belleza. Nos humaniza y escucha y nos hace hablar, amar y dolernos. Porque la poesía de Santiago Montobbio es humana con mayúsculas y nada de nosotros le es ajeno. (María García Esperón)

Solo una cosa no hay

Para Marcelo, hace veinte años.

Solo una cosa no hay. Es el olvido. El hombre de la larga memoria dejó descansar su mano sobre el atlas. Del intenso azul surgieron las palabras y cobraron rostro las mitologías.

Las sagas, Irlanda, el laberinto. Un hexámetro, una brújula, un grabado de Durero. El olor del café, una interminable sucesión de versos y la mordiente inminencia de un poema no escrito.

Borges. La palabra. La espada. El mundo. Un idioma que es un bosque y que se pronuncia desde la sangre y desde el sueño. Otro que es una patria y un arquetipo. Un libro que transcurre día a día con las estaciones de un ómnibus. El amor que no se nombra y que surca de esperanza su agonía. La dicha contradictoria y la biblioteca a ciegas.

Uno tras otro, los jardines: esa casa del viejo Buenos Aires, las añosas geometrías de Ginebra, un innombrado carmen sevillano, el Sur de Victoria Ocampo, las fantasías inteligentes de Bioy Casares, la sombra elogiada y agradecida, la fatalidad llamada Beatriz Viterbo...

Ahí está lo que fue: el tiempo, su claridad y su pesadilla. Los nombres que esperan, prefijados. El dios detrás del dios. Los objetos, su alma y su destino. Los esperados ojos sin luz.

El hombre de la larga memoria sintió bajo sus manos el oleaje de todos los océanos. Las voces distintas se le convirtieron en una. El oro profundo -un rostro, una lealtad, un sentido- se filtraba por la ventana mientras a tientas disponía los libros en los estantes. Odiseo y Hengist, Stevenson y Virgilio se desleían en el crepúsculo. Semejante a la noche, la mirada deslumbrante del anciano ciego escribió en ninguna parte: Solo una cosa no hay. Es el olvido. (María García Esperón)

Libros para leer, jugar y soñar en la nueva colección ¡elé! en Ecuador

Novela, cuento, leyenda y poesía. Obras de autores mundialmente reconocidos enriquecidas con el talento de notables ilustradores ecuatorianos.

Francisco Delgado Santos (Ecuador), Alicia Barberis (Argentina), Liset Lantigua (Cuba), Jordi Sierra y Fabrá (España), Enrique Pérez Díaz (Cuba) y María García Esperón (México) son algunos de los autores convocados para integrar esta aventura de imaginación desde Ecuador.

La colección será presentada el sábado 6 de julio a las 11 en la Librería Rayuela (Germán Alemán E12-62 y Juan Ramírez, sector Megamaxi) en Quito. En esta ocasión ocurrirá el lanzamiento de las obras Invisibiliflú, de Francisco Delgado Santos y Colorín Colorado, de Sofía Zapata (Sozapato).

Lanzamiento de la colección literaria infantil y juvenil Elé Zonacuario

En la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno

Un encuentro con los lectores

Fotos en Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno

Diez años de la Fundación para las Letras Mexicanas

Premio Hispanoamericano de Poesía para Niños

FLM from Calypso Films on Vimeo.

Presentación del disco "A hierro y fuego", de Rafa Lorenzo

Rafa Lorenzo en una presentación reciente

Con Rafa Lorenzo en mayo 2011PRESENTACIÓN DEL DISCO

El viernes, día 14 de junio, a las 20H.00’, en el Centro de Cultura Antiguo Instituto (Cl Jovellanos, 21), en un acto organizado conjuntamente por el Ateneo Republicano de Asturias y el Ateneo Obrero de Gijón, tendrá lugar la presentación del discoA hierro y fuego, del cantautor Rafa Lorenzo.

El acto contará con la intervención de Albino Suárez, quien hablará de Camín y su libro “España a hierro y fuego”, con motivo del 75 aniversario de su primera edición mexicana en 1938 y que está inédito en España. Asimismo, intervendrá Rafa Lorenzo, autor del disco, quien interpretará un par de temas incluidos en el mismo.

A HIERRO Y FUEGO

Acaba de ver la luz el nuevo trabajo discográfico “A hierro y fuego” de Rafa Lorenzo, todo un canto de asturianía desde los versos del Poeta de Asturias Alfonso Camín al que vuelve a musicar, junto a otras composiciones de su puño y letra, en castellano y asturiano, todas ellas aunadas en la intención permanente de recuperar la figura literaria del bardo gijonés universal, uno de los poetas asturianos mas brillantes del siglo XX, sin embargo denostado y olvidado dentro y fuera de nuestras fronteras.

A HIERRO Y FUEGO, título que también corresponde a una de las 14 grabaciones reunidas en este trabajo, lo abre la canción, “Espinelas de tequila”, dedicada a la Macorinade Chavela Vargas y de Alfonso Camin, compuesta por Rafa Lorenzo el mismo día que falleció la cantante mexicana. Le siguen canciones de distinto empaque musical, de variado ritmo y sabor, que va desde la salsa y el danzón cubano, “Indiano Viejo”, pasando por la música popular asturiana de gaita y tambor Himno y dulzura, en “el oso y el rey”, “ente mazanos”, la tonada del país, “al son del carro”, el rock acústico de “Sonecantos” (“el retorno a la tierra” y “el horreo”), “Mas Camin”… No podía faltar en el nuevo repertorio unas vaqueiras, para lo cual selecciono una docena de cuartetas, traducidas al asturiano, aparecidas en el libro autobiográfico de Camín “Entre manzanos”, revestidas ahora del 6/8 vaqueirizo, de pandeiro, payella y guitarra eléctrica roquera. la bohemia madrileña de finales de los años veinte y del período republicano, “Madriz, Madriz…”

En la faceta más pura de cantautor al uso, Rafa Lorenzo entona en el segundo corte, que da titulo al disco, “A hierro y fuego”, una canción suya en la que se resume en tres minutos y medio el libro del poeta de Roces, “España a hierro y fuego”. Alfonso Camin relata en él los avatares que padece durante 10 meses desde que estalla la guerra civil española en 1936 hasta que embarca en Lisboa camino del exilio cubano y mexicano. Recorre desde Palencia, el 18 de julio, varias provincias castellanas y gallegas, deteniéndose en Asturias, sobre todo en el occidente, Pola de Allande, Cangas del Narcea, Tineo, Navelgas, Luarca, donde fue detenido y preso varias semanas y estuvo a punto de ser fusilado. El libro, inédito en España, fue editado por primera vez en México en 1938 y recientemente reeditado en el país azteca por la Revista Norte, con la colaboración del poeta lavianés Albino Suárez y del propio Rafa Lorenzo.

Completan el disco tres recitaciones musicadas a cargo de la poeta mexicana María García Esperón y del escritor-periodista asturiano, Carlos Rodríguez. Los arreglos, programación y producción musical corren a cargo del excelente músico Ramón González Moran. Participan destacados músicos, habituales acompañantes en los conciertos en directo del cantautor tinetense, como Marcos Maoxu, Nati González, Tina Cuadriello, Yolanda Alba, Rafito Lorenzo, Iván González, Jacobo Vázquez,… La producción discográfica es de Juan Taboada para Trabe Musicae.



La entrada es libre.

Copo de Algodón. Reseña de Andrea Poulain

Fuente: Plusbits.mx

"Mi padre es un hombre triste.

No tendría por qué serlo. Es el dueño de todo. Le llaman el Gran Tlatoani. 

Eso quiere decir que es nuestro rey, nuestro emperador.”

María García Esperón, escritora mexicana, rescata del olvido a Tecuixpo Ixtlaxóchitl, Copo de Algodón, Flor Blanca, hija de Teyhualco, princesa de Tacuba y de Moctezuma Xocoyotzin, el Gran Tlatoani de Tenochtitlan, mejor conocida por la historia como Isabel Moctezuma, que le dio a Hernán Cortés una hija después de la conquista y a quien Cortés trató con la cortesía propia de su rango de princesa otorgándole riquezas, tierras y un esposo.

Pero eso fue después. Después de que los españoles arribaran a Tenochtitlán y compartieran su cultura con los aztecas, que los recibieron con regalos y honores, creyéndolos dioses venidos del otro lado del mar…

En este libro se narra la historia vista desde los ojos de Copo de Algodón, una niña, hija del gran Tlatoani, que es testigo del choque brutal entre dos culturas muy diferentes que hoy, en este tiempo, nos resultan difíciles de comprender. Copo de Algodón nos sumerge de lleno en su manera de ver la vida y de entender su cultura llena de dioses que hoy sólo son enormes esculturas de piedra y ritos que no creemos posibles, como todos los sacrificios humanos dedicados al dios de la guerra…

Casada a los nueve años con Cuitláhuac, el señor de Iztapalapa, que tiene ya una esposa e hijos mayores que ella en unas bodas magníficas que no están destinadas, de ningún modo a acabar en un «felices para siempre». Porque los españoles llegan antes con su cultura y sus demandas, sus ideas. Porque la conquista no fue sólo sangre y muerte, como Tecuixpo se encarga de mostrarnos con su voz melodiosa y sus ojos de niña, que es más sabia de lo que su edad dicta.

María García Esperón es quien la rescata del olvido, destinada a vivir esa parte de la historia, ese choque frontal entre dos culturas a las que les cuesta entenderse la una a la otra, y que sin embargo, las circunstancias acaban por unir de todas las maneras posibles para dar paso a una nueva era en nuestras historia: la Colonia.

El libro fue publicado por editorial El Naranjo en 2010 y está ilustrado con soberbia y exquisitas imágenes de Marcos Almada Rivero, pero sin duda, lo que más destaca es la voz de la princesa, la prosa de la escritora.